为深化国际学术交流，拓宽师生艺术视野，5月8日上午，英国著名音乐学者、伦敦大学金史密斯学院音乐系教授Keith Negus应邀在人文学院大厅会议室做《生命中的歌：经历、回忆与变迁》学术讲座。本次活动由西安音乐学院人文学院与国际合作与交流处联合主办，人文学院及相关院系师生齐聚一堂共同聆听。
一、日常生活中的歌曲存在方式
讲座伊始，Keith Negus教授以一场富有启发性的“音乐记忆内省”互动练习切入主题。他邀请在场师生闭上双眼，回忆一首对自己具有特殊意义的歌曲，并思考歌曲出现的场景、聆听次数、演唱者以及个人感受等问题。在随后的分享中，现场师生从“歌曲存在于脑海中”“存在于身体和情感中”“存在于集体歌唱的场景里”等不同角度展开回答，由此引出讲座核心命题——“一首歌究竟存在于何处”。
Keith Negus教授结合其所收集的大量访谈案例与文学文本，为大家进行了深入讲解：“歌曲并非社会的镜像反射，歌曲本身即是社会。”他指出，传统学术研究往往将歌曲视为市场机制、创作者天赋或社会意识形态的“结果”，或仅作为身份建构、政治表达、情绪疗愈的“工具”，而忽视了歌曲深度嵌入个体生命经验的事实。以契诃夫短篇小说《草原》为例，九岁男孩在旅途中听到农妇歌唱时，歌声仿佛与草原、与天地融为一体，这种体验模糊了“外界”与“内心”的边界，正体现了歌曲存在的独特方式。
二、音乐体验的研究方法
Keith Negus教授分享了其在音乐体验研究中所采用的内省反思、深度访谈、文本分析等方法。他指出，研究歌曲如何嵌入人们的生活，一定要做到从真实经验出发，其中内省反思十分关键。他引用了心理学、人类学和音乐学领域关于内省反思的大量文献，强调研究者自身对音乐的记忆与感受同样是重要的研究资源。
随后，他介绍了三种对其研究产生深远影响的学术资源：埃文·艾森伯格在《录音天使》中探讨了录音技术如何改变了人类的聆听仪式，使“独自聆听”逐渐成为现代社会的重要音乐实践；蒂亚·德诺拉的《日常生活中的音乐》通过大量访谈揭示了人们如何在购物、通勤、悲伤等日常场景中使用音乐；而“日常生活中的音乐”项目则通过深度访谈发现，每个人的音乐聆听方式都是独特的，如同一枚指纹，研究者将其称为“意识形态文化”。
讲座中，Keith Negus教授还提出了几点研究建议：
首先，重视个体最原初的音乐记忆。他在研究中发现，当人们回忆最早听到某首歌的经历时，往往伴随着极其生动的感官细节，有人记得自己在做番茄酱时第一次听到改变人生的歌曲，有人将歌曲与烹饪、旅行、失去亲人等具体生活场景紧密相连。
其次，关注聆听音乐的情感反应。他以“歌曲与眼泪”为例指出，世界各地存在着“哭歌”这一体裁，但更值得关注的是人们无缘无故因一首歌而落泪的现象，这种体验无法用简单的悲喜二分法解释，却恰恰揭示了音乐与深层情感之间的独特连接。
第三，重视跨语言、跨文化的音乐传播。Keith Negus教授指出，当今世界许多最受欢迎的歌曲并非以歌词理解为基础获得成功，而是依靠节奏、音色、旋律与人声的情感力量打动听众，这一现象提示研究者不应过度依赖歌词分析来理解歌曲的意义。
此外，教授对如何规划研究路径与整理研究资料提出了自己的见解。他建议研究者可以先从自身经验出发，记录下那些对自己具有特殊意义的歌曲及其相关场景，以此作为研究起点。在数据管理方面，他建议将访谈录音、文字转录、文献摘录等资料按照“日期—受访者编号—主题”的方式分类存储，便于后续检索与分析。Keith Negus教授进一步强调，来自日常生活的音乐经历和体验的相关研究具有无限可能，既可用于学术著作与期刊论文，也可启发音乐教育、音乐治疗以及跨媒介艺术创作。
整场讲座Keith Negus教授以丰富扎实的访谈资料、生动的互动方式以及宽广的跨学科视野，从“歌在何处”这一根本性追问出发，到具体研究方法的系统讲解，再到跨文化、跨媒介的音乐经验分析，全面而深入地探讨了歌曲如何在人类的经历、回忆与变迁中栖息生长。同时，数十年来，他的研究足迹覆盖了英国、挪威、伊朗、希腊、中国等多个国家和地区，通过与数百位普通听众、职业音乐人以及词曲作者的深入对话，全方位记录了歌曲如何嵌入不同文化语境中人们的日常生活。他的讲座为师生们开展音乐人文研究提供了全新的理论视角与可操作的研究路径，有助于推动音乐研究更加贴近人的真实生活与情感体验，为国际流行音乐研究与音乐人文学科的发展提供了极具价值的学术典范。
撰文：李诗阳
摄影：张依琳
责编：肖云森
审核：张雅萍
