7月15日下午，为期三天的中国传统音乐学会第十七届年会，经过紧张而有序的会议研讨，终于在本届会议的东道主——西安音乐学院，和下届会议的承办者——华中师范大学，热烈而隆重的会标、会旗的交接仪式中落下了帷幕。诚如乔建中会长在总结发言中说的那样：本次大会是自学会成立第二个30年的第一届会议，彰显了中国传统音乐学科建设的三大精神——建设精神、开放精神、反思精神。为弘扬中国传统音乐文化，为客观而理性地看待和认识中国传统音乐文化，又一次发挥了积极的推动作用。
本次会议是在紧凑、热烈、充实而友好的气氛中进行的，共设四个分会场，十个发言单元，有140余位代表在发言中，涉及了黄河流域音乐文化研究、非物质文化遗产保护与传承、音乐生态研究、音乐与科技、跨界族群音乐文化研究、戏曲音乐与戏曲艺术研究、古琴音乐文化研究、民族音乐创作研究、中外音乐交流等研究领域，呈现出多视阈、多层面、学科交叉、研究跨界的学科发展新气象。特别是就发言者的身份来看，最年长者八十有余，最年轻者为本科在读三年级学生，况且有近半者为各院校在读的硕士、博士生，显示出学科队伍结构的较大跨度和丰富的层次性。而就发言所涉猎的内容看，区域中的音乐文化问题、乐种个案研究问题、非物质音乐文化遗产传承与保护问题占据着较大比重，贴合了本次会议的预设主题。但也不乏新的突破，如云南边界少数民族音乐文化的境内外交流、民间信仰中的仪式音乐问题，甚至包括传统音乐与民间巫术、民间医疗的关系等，而中国传统音乐教育、当代民族音乐创作自然也在被热议的范围中。
我院此次参会，可谓阵容庞大、论题集中。共有12篇论文参与研讨，其中教师10篇、研究生2篇，主要体现在陕西区域音乐文化研究领域，既有对区域民俗音乐文化的关注（李宝杰、陈慧文、高贺杰、赵佳），也涉及到非遗项目的传承与保护（李村、曾金寿），特别是有关西安鼓乐的相关研究（冯亚兰、焦杰、程天健、叶明春、牛玉冰、吴燕村）体现了我院的研究优势，并以其明显的区域特色而受到与会者的关注。
除此之外，在会议研讨之余，学校还专门组织与会代表观看了陕西地方大戏秦腔“杨门女将”和世界非遗项目“西安鼓乐专场音乐会”，特别是“鼓乐专场音乐会”由西安长安区何家营鼓乐社和我院鼓乐艺术团联袂献演，既让代表们领略了来自民间的淳朴乐韵，又感受了学院派在挖掘整理传统音乐文化上的独特理解。听者无不拍手称快且倍感余味无穷，从直观的层面再次印证了对中国传统音乐文化的保护与继承，实际上存在着多视野、多角度、多层次的问题。任何一种单一的过分强调，都不利于中国传统音乐文化生态的自然维护。持有包容、海涵的认知心态，不仅适用于对传统音乐文化的学习与继承，同样适用于该领域的探索与研究。因此，不断倡议乔建中先生所言的建设精神、开放精神、反思精神，不仅是学会发展之必须，更是对中国传统音乐文化继承与传播之必须。
