2025年12月5日星期五上午，由西安音乐学院人文学院与美育中心联合策划主办的“音乐美育与都市听觉审美构建”——新时代艺术与社会美育研究全国学术研讨会系列讲座正式启动。南京师范大学音乐学院博士生导师陈新坤教授应邀为师生带来题为《音乐美育的中国关切与实施路径》的讲座，呈现了一场兼具学术性与互动性的美育思想盛宴。
陈新坤教授开篇便点明“美育”是当下中国教育领域的热词，国家层面倡导 “以美育人、以文化人”，美育的重要性被提升到新高度。另一方面，AI 时代对传统应试教育形成冲击，以记忆和技能考核为主的教育模式亟待转向创造力培养，而美育正是实现这一转向的重要抓手。同时中西方美育存在本质差异，中国传统美育历来 “美善合一”，与德育深度绑定，而西方美育有其独特的感性觉醒与发展脉络，这些学科现状与中西差异构成了讲座探讨的基础语境。
美育发展的自发阶段
陈新坤教授指出在“美育”概念尚未出现的自发阶段，中西方均将美与善紧密结合，且这一阶段的美育实践多是后人对历史行为的总结与回溯。对于中国自发阶段的美育，陈教授援引孔子 “闻韶乐，三月不知肉味” 的典故，强调 “尽善尽美” 是中国古代音乐审美的最高标准，后世 “德艺双馨” 的评价体系正是这一传统的延续。他特别指出，魏晋时期嵇康提出的 “音乐之美在于乐音的跳跃与对比” 的观点，虽接近西方纯粹形式美学，但因与中国 “美善合一” 的主流语境相悖，未形成影响力。此外，他从阶层视角补充，中国古代士大夫兼具 “为官” 与 “教学” 的双重身份，直接促成了艺术与道统、治统的绑定，进而强化了音乐美育的教化属性。针对西方自发阶段的美育，陈教授认为其同样以道德教化为核心，且与中国存在文明层面的呼应。他提到，古希腊时期柏拉图将音乐视为 “净化灵魂的工具”，在《理想国》中仅保留象征庄严的多利亚调式与象征哀伤的弗里吉亚调式，其根本目的是服务于道德教育。中世纪时，音乐更是成为人与上帝沟通的媒介，无伴奏合唱等形式承载着神学教化功能，实现 “弃恶扬善、获得救赎” 的道德目标。同时，他提出 “轴心时代” 是中西方这一阶段美育的共同文明背景，儒家、古希腊、犹太教等文明体系，共同奠定了美善绑定的美育雏形。
美育发展的自觉探索在
“自觉探索阶段”，陈新坤教授以 “概念的提出与本土化改造” 为核心，既梳理了西方的理论源头，又结合中国语境提出了诸多个人见解。陈新坤教授指出，西方 “美育” 概念由席勒在《美育书简》中首次明确提出。他解释道，西方自哥白尼、哥伦布时期开启现代化，至 18 世纪末已历经近 200 年工具理性发展，催生了 “精致的利己主义者”这类群体目的性强却缺乏情感与情怀，导致人的感性与理性严重割裂。而席勒提出美育，正是希望通过调和 “感性冲动” 与 “形式冲动”，实现人性的和谐发展。对于西方美育的后续发展，陈新坤教授也表达了个人观点：他认可雷默将美育推至 “审美自律性” 高度的主张，认为其重视音乐形式本身的审美价值，契合音乐艺术的特殊性。也指出，埃利奥特提出的 “将美育纳入文化语境、强调参与性与表演性” 的观点，是对纯粹形式审美的必要补充，体现了美育从 “单一审美” 到 “文化浸润” 的转向。陈新坤教授将中国美育的自觉探索概括为 “西学东渐背景下的‘技术 - 制度 - 文化’递进学习”，并融入了大量个人观察。他认为晚清时期的学习最初停留在 “技术” 层面，李鸿章 “师夷长技以制夷” 的主张，并未触及美育的核心。戊戌变法试图学习西方制度却失败，证明制度层面的变革无法脱离文化土壤，直至王国维引入西方美育思想，才真正开启了文化层面的学习。在近现代几十年里，中国的一些能人志士经过了不间断实践探索，改革开放后，伴随思想解放出现“美育热”，朱光潜提出美育的三种“解放”功能，1999年美育被纳入素质教育范畴，2018年“以美育人、以文化人”的提出，2024年“美育浸润”的导向，更是针对美育落地过程中“标签化”“形式化”的弊病提出的修正方向，将美育提到空前的高度。此外，他还以 “刀郎现象” 为例提出个人观点：大众对刀郎音乐评价两极分化，本质是中西审美逻辑的冲突，一部分听众批判其 “作曲技法无章法”，另一部分听众则被其歌词共情与感性表达打动，反映出美育审美标准的多元性。
音乐美育的未来走向
针对当下中国音乐美育在强调是德育基础的同时面临“忽视美育所蕴藏的感性特质、创造力和自由精神”和“音乐艺术的特殊性”被蒙蔽等问题，陈新坤教授结合自身研究，提出了一系列极具针对性的观点与实施路径。他强调，音乐的本质是 “无概念、不确定、赋想象” 的情感艺术，而当下美育中 “将音乐视觉化、概念化、文学化” 的倾向，本质是消解了音乐的独特价值。陈教授提出了 “大学是美育的最终且最佳机会” 的独到论断。进入大学后可突破硬性考核束缚，开展系统性、沉浸式的美育探索。反对将音乐美育沦为德育的附庸，提出应重视音乐的形式特质，通过音乐形式本身的魅力实现教化。而在具体实施路径上，陈教授提出以 “游戏冲动” 统合感性与形式冲动，鼓励通过自由想象建立音乐与外部世界的关联，同时强调构建审美常识的重要性，主张以大量审美经验积累为基础，实现感性的完善与创造力的激发。讲座最后设置了互动环节，陈教授结合肖邦《摇篮曲》赏析引导学生探讨音乐形式的变化与审美体验，强调音乐审美无标准答案，只要能自圆其说且契合形式特质均具合理性。
总结
此次讲座为我校师生搭建了高层次学术交流平台，助力师生深化对音乐美育核心议题的认知，为音乐学科美育教学的创新实践与内涵式发展提供了重要启示。整场讲座以问题为驱动，将个人研究观点与历史梳理、现实案例深度融合，既厘清了音乐美育的发展脉络，又为中国语境下音乐美育的落地提供了可落地的路径。音乐学院师生纷纷表示，将以此次讲座为契机，将美育理念融入教学与艺术实践，在探索音乐美育新路径的过程中持续提升专业素养与创新能力，为音乐学科高质量发展注入强劲动力。
撰文：张楚旋
摄影：刘盛丹
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