为深入践行非物质文化遗产的活态传承理念，推动学科建设与美育实践深度融合，2025年12月9日至11日，人文学院举办了“臻美非遗——黄河中上游非遗项目展演”系列活动。活动以国家社科基金艺术学重大项目《中国音乐地理研究的基础理论与学科构建》为依托，通过舞台展演、市集体验与田野实践相结合的模式，旨在构建学科专业建设、教学实践与美育浸润相融并举的平台。
12月11日下午，作为展演重要组成部分的“非遗大集”在学校艺术中心一层大厅率先启动。集市汇聚了泥叫叫、皮影雕刻、扎染等八项陕西本土传统技艺，邀请了每一项技艺的传承人现场讲解演示，师生在捏塑、点染、雕刻的亲身实践中，将抽象的非遗转化为可触可感的审美体验。校党委书记张立杰、院长王刚亲临现场，对活动组织形式与育人成效给予充分肯定。
当晚，“臻美非遗”主舞台展演在艺术中心歌剧舞剧厅隆重举行。演出以黄河精神为脉络，通过AI技术实现创新呈现——现场所有视频讲述人的声音基于音源采样，音画均由AI按照指令智能生成，构建出沉浸式的黄河文化视听场景。
展演汇聚黄河上游七省（区）代表性非遗项目：
青海平弦诞生于黄河源头，其音乐风格如高原之水般清澈典雅，三弦与瓷碟“月儿”的配合，演绎出《大饯别》中河湟地区特有的叙事韵律，诠释着黄河源头文明的清澈初心。
源自川西北高原与峡谷交错地带“藏羌走廊”的阿尔麦多声部民歌，以独特的“紧贴式”合唱方式和喉头颤音唱法，呼应着该地区复杂地理环境中人与自然的和谐对话。
流传于河西走廊与黄土高原过渡区域，甘肃花儿高亢自由的演唱风格既承载着丝绸之路的交流记忆，也抒写着干旱地貌中人们的情感，在新时代唱响交融互鉴的文明篇章。
回族民间器乐孕育于黄河灌溉的“塞上江南”——宁夏。“回响乐团”口弦、泥哇呜等乐器的音色既有黄土的苍茫，又透出绿洲的细腻，奏出《兰山晴雪》中贺兰山与黄河交织的地理意象。
内蒙古呼麦与好来宝产生于黄河“几”字弯环抱的草原牧场，呼麦的双声技法模仿着草原上的风声与河流，好来宝的即兴演唱则延续着游牧迁徙中的口头传统，乌尼亚日乐队通过呼麦与好来宝的创新演绎，探索着非遗活态传承的当代路径。
陕北说书扎根于黄土高原沟壑纵横的地理环境，其粗犷的唱腔、丰富的方言词汇和即兴的叙事方式，生动呈现了这片土地的地理特征与人文性格，讲述着黄土地上的坚韧精神。
山西端阳锣鼓发源于黄河与太行山之间的河谷盆地，铿锵有力的锣鼓节奏既呼应着山河的气势，也传承着汾河谷地农耕节庆中的地域文化记忆，以震天锣鸣敲响非遗在当代的蓬勃新生。
现场观众以持续的热烈掌声，表达对这些源自生活、扎根土地的非遗项目的由衷赞叹。这些项目以“音”为韵、以“地”为根、以“人”为魂，整体呈现出非遗所承载的纯净初心、质朴情感与热烈生命力，共同构成了黄河儿女真实、饱满的生活表达。
这些来自黄河沿岸的非遗项目，在科技赋能下生动展演，共同诠释了黄河精神，在推动非遗的传承创新，铸牢中华民族共同体意识中发挥了积极作用。
作为本次活动的核心教学实践环节，我院面向全校招募选拔了16支跨学科学生田野团队，深度参与非遗项目的全流程记录与实践。同学们在工作坊中学习，在台前幕后访谈，以学术的视角观察、以专业的方法记录，产出包括田野日志、影像纪录片、访谈报告等在内的系列实践成果。这一“校园田野”教学模式，真正实现了“在做中学”，将课堂延伸至鲜活的文化现场，为非遗保护专业人才培养探索提供可借鉴思路。
本次“臻美非遗”系列活动，是人文学院作为全国首个设立非物质文化遗产保护本科专业的高等音乐院校的一次系统性教学与实践的探索。学院始终致力于推动非遗从文献走进校园、从舞台融入生活，搭建起学术研究、专业建设与美育实践之间的桥梁，持续推动非遗与高等教育的深度融合，建设“中国非遗看少年”等品牌，在系列实践活动中强化育人导向，为培养具有文化使命感与创新能力的青年人才贡献力量。
撰文：陈伟岸
摄影：黄定超
责编：肖云森
审核：张雅萍、宁 颖
